钱松喦（1899.9~1985.9），当代画家。江苏宜兴人，曾任江苏省国画院院长、名誉院长，江苏省美术家协会主席，中国美术家协会常务理事、顾问，第四、五、六届全国人大代表，是当代中国山水画主要代表人之一。

人物简介：

钱松喦自幼学习传统诗书画，30岁时即为国文、山水画教授，古代文学和传统 中国画的功力极为深厚。钱松喦为中国画艺术事业作出了重要贡献，生前政府为其出版个人画集（辑）17集（辑），理论著作1集，拍摄专题纪录片3部。中国美术馆、人民大会堂、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆均收藏或在显著位置陈列其作品。华国锋、胡耀邦、邓小平等国家领导人将其作品以国礼馈赠给法国总统、日本首相及著名的外国要人收藏。 钱松喦的作品，章法构图变化多端，色彩运用大胆独特，个人风格显著明了，堪称“承前启后，一代宗师”。

钱松喦“革命题材”飘红：

去年国内各地的拍卖会上曾经掀起一股“历史主题”的高潮，以革命历史题材创作的各种艺术品，如中国书 画、油画、版画等，一跃成为拍卖市场的风向标，即使百万元的价格也是炙手可热。以革命圣地为创作题材的画作成为市场上的热门品种，金陵画派大家钱松喦便是其中一位。 钱松喦革命圣地作品感情内蕴、含蓄典雅而不外露，将爱革命圣地与对祖国的热爱赋予画作， 意境深沉而广阔。其作品具有深厚的笔墨语言功夫，驾驭题材的能力与现实希冀完美结合，使传统题画形式在新的画面中恰到好处，并精于诗书画印的组合。他常根据画幅大小，画下钤印反映时代精神和主流意识的“将革命进行到底”、“文艺为革命服务”、“祖国万岁”、“大好河山”等。

解放前，钱松喦为了生计，往返各地多所中小学校教书、卖画，但难以维系一家生活。画家亲眼目睹黑暗的北洋军阀混战、日本帝国主义残暴罪行、国民党腐败统治，他的一些题画诗就是对那段生活经历的回忆。新中国成立后， 他创作出了一些优秀的革命圣地作品，所以他的艺术有鲜明的时代烙印。

钱松喦传世作品有近2000件，其中革命圣地题材中的名作有《梅园新村》、《延安颂》、《红岩》、《井冈大瀑布》等立轴、镜片、横披、册页、扇面各装裱款近三四百张。钱松喦虽不是表现毛泽东诗词意和革命圣地题材的先行者，但他画作范围之广、数量之多，是其他画家不能相比的。尤其是革命圣地题材作品所取得的巨大成就最为瞩目。但在艺术品市场上，其作品在上世纪80年代中期只有1000多元每平尺，与其作品的艺术价值有非常大的差距。1992年香港一家拍卖行拍卖钱松喦《锦绣河山春常在》（250厘米×470厘米），以143万港元成交，全场沸腾，为以后钱松喦作品在国内市场的上扬打开局面。

梅花常用于讴歌颂扬等主题，近景石旁傍梅树枝杈虬曲，左上另一株老梅穿插，钱松喦善用此法，驾轻就熟，信手拈来，呼应成趣。其1956年作《梅园新村》（约2.9平尺）是一件难得精品，原藏南京梅园新村纪念馆。在2005年江苏举办的拍卖会上，经数十轮竞拍，该作品被香港买家以400万元收入囊中，每平尺达到138万元。

钱松喦于1965年到江西写生，登上了革命圣地井冈山，瞻仰毛泽东等老一辈革命家旧居，回金陵后创作了《井冈山颂》。图中旭日东升，云蒸霞蔚，大井毛泽东旧居沐浴在一片绚烂中，寓意红色的摇篮中诞生了共和国今天的红彤彤山河。谨题颂诗：“燎原星火起，革命洪流长，泽遍九州土，滋荣万卉芳”，此作原藏郭慕熙。在2002年中贸圣佳拍卖会上，该幅作品以6万元成交，只相隔两年，在上海嘉泰2004年秋拍上，其又以 16万元成交。

钱松喦在1975年前后创作的《井冈山龙源口》，在1994年拍卖市场上的成交价为3.5万元，北京荣宝2005年春拍上，该幅作品又以57万元成交，11年的时间增值54万元。

专业人士认为，今年北京、上海、南京各地的拍卖会槌声刚刚响起不久，钱松喦革命历史题材作品就呈现受欢迎的势头，作品价格又有所上涨，钱松喦笔下的红色记忆已被唤醒。

个人作品：

作品有《红岩》、《延安颂》、《芙蓉湖上》、《山岳颂》等。

出版有《砚边点滴》、《 钱松喦画集》等。

作品风格：

钱松喦先生近七十年的 美术教育和国画创作生涯形成自己独特的 艺术风格。浓厚的时代生活予以 其作品无限生命力，堪称本世纪卓有成就的艺术大师。 钱公生于一八九九年九月十一日，江苏宜兴人。富饶的江南人杰地灵，钱公画风早年受石溪、 石涛影响颇深。但他不拘限于形似，而强调骨法用笔，喜用雄浑古拙之“颤笔”，自诩为“浑厚沉着”。在运用色彩上更大胆突破、绚丽明艳、五彩斑斓、令人振奋，过目难以记怀。 钱公作画虽把“师古人”为基根，但更注意培养对事物观察和揣摩。五十年代，功力虽深的钱公仍未跳出石溪、石涛、 沈周和 唐寅的笔墨，文人画习尚浓。在六十岁后壮游祖国名山大川后锐意探索，创造出自己的艺术特色，巧妙把传统技法和现实生活相结合，激发出炽热的创作情怀，一批惊世骇俗之佳作跃然纸上，名震中外。 钱公的艺术成就，受益于满腔爱国热忱和深厚的文学底蕴。

艺术追求：

其绘画艺术，具有浓烈的民族风格和深情的韵味。无论在立意、构图、笔墨、色彩、题句都匠心独具，不落俗套。这与画家的文学修养、书法功底有极大的渊源。 国画是一种综合艺术，笔墨浓淡变化、色彩交织融汇，线条纵横有序，书法抑扬力度，印章法度严谨，题句画龙点睛，裱工精细衬托构筑成中华民族五千年历史文化的博大精深。钱松喦先生皆十分考究，务求精益求精，治学严谨予人以不可磨来的印象。 人生有涯，世海无涯。钱松喦先生毕生业精于勤，书卷不释手，书法不离手，诗句常在口，丹青频出手。年至耋耄，勤奋之习未改，探索之心不息。并意重深长的教诲后人“人可老，画不可老，要日日新”。

钱松喦先生勤奋和勇于探索敢于创新的一生深受世人的赞誉和认同，不愧为年青画家的楷模。