讲堂介绍　　

　　大师代表作｜波提切利：初代顶流天花板

　　雅昌艺术网 樊玮 邹萍

　　大家好，欢迎收看雅昌讲堂。

　　今天，我们讲波提切利。

　　先来看两件艺术史的极品：《春》和《维纳斯的诞生》。

　　前者堪称美妙绝伦：画面中，女神维纳斯稳居C位，头顶上小爱神丘比特正蒙着双眼射箭。左边是众神使者赫尔墨斯，身材修长的美惠三女神身穿薄纱翩翩起舞。穿着碎花长裙的花神芙洛拉，一手提衣一手撒花，最右边，代表冬天的风神正把春神从林中推出，预示冬去春将来。

　　乍一看，画很美：清新的抒情气息、妩媚的女性形象、富有韵律感的线条…但注意看，人物的表情很奇怪：不仅维纳斯看上心事重重，就连跳舞的三女神好像也不是很开心，风神更是面色阴郁，整幅画面隐含着某种分裂感。

　　后者主角依然是维纳斯。完美的女神从贝壳中诞生，漂在满是泡沫的海面上，风神吹拂她，春神手拿繁星织成的华衣迎接她。但同样，女神依然闷闷不乐，眼神忧伤，温柔又哀怨的表情增添了梦幻般的韵律。

　　这，就是世人所称的“波提切利式”的美。

　　缔造者，就是波提切利。

　　曾有人说：在他之前，艺术属于神而非人，自他之后，艺术同属神和人。艺术史上，波提切利最大的价值便是将世俗的复杂真实呈现于画作，以独树一帜的绘画语言宣告文艺复兴盛期的到来。

　　但，为什么是波提切利？

　　当然，他的才华绝对一骑绝尘。波提切利蛋彩技术高超，使画面具有特殊色调和梦幻效果。在熟练掌握透视法的基础上，他更进一步关注人文精神，尤其在人物肖像方面展示出前所未见的洞察力，对后世的影响无人可及。

　　不过，仅有才华远远不够。

　　小火靠运，大火靠命。波提切利走红的命格真是杠杠滴。

　　首先出身好。1445年，波提切利出生在佛罗伦萨，是家中最小的孩子。父亲是商人，家境优渥，也支持他的艺术追求，于是波提切利能很早就跟当时的顶级名师学习。技艺臻于完美后，年轻的艺术家选择开个人工作室，振翅高飞。

　　其次成名早。很快，有人找单干的波提切利创作《三贤士来拜》。其取材圣经中耶稣诞生时东方三位博士前来朝拜的记载，在布局构图、人物刻画及大胆用色方面均备受赞誉。最重要的，是画中描绘的是生活在佛罗伦萨享有着无上荣光的现实人物。最右端，身穿橙色大衣的便是波提切利本人，从这张意气风发的脸庞可以体会艺术家强烈的自信。

　　这幅画让年轻的波提切利名声大噪，当时最有权势的美第奇家族立刻抛来橄榄枝。

　　最后有贵人。当时的佛罗伦萨权力风暴圈中，最优质金主爸爸就是知名艺术赞助者美第奇家族。得此相助，波提切利便能接触上流社会，开拓视野和人脉，更为自己的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇的贵族印记。

　　至此后，波提切利迎来最好的时光，杰作频现。

　　《帕拉斯和肯陶洛斯》中，女神沉着镇定，揪住半人马的头发，后者面露痛苦和忏悔神色。画面既写实又有装饰性，人物繁复裙纹形成的流动美感十分妩媚多姿。

　　文艺复兴是一个逐渐自明革新的时代，艺术家常用神话题材来描绘对现实生活的认知和理解。半人马是神话物种，象征人类原始的野性，因此这件作品被理解为颂扬美德的寓言。

　　技艺精湛的《天使报喜》让人叹为观止：圣母玛利亚身处室内，一位天使前来告知她将诞下上帝之子。天使手持一支百合腾空飞舞，周身衣裳随风飘动，身后是一个由垛墙围合成的花园，远处是植有柏木的小山谷。

　　西斯廷教堂装饰画之《反叛者的惩罚》气势磅礴：摩西被刻画成白须老者的模样，正遭受来自民众的攻击，约瑟亚挡在中间保护他。众目睽睽下，大祭司和反叛者激烈PK，左下角的大地在摩西面前撕裂开来，瞬间吞噬了反叛者，只有两个无辜的年轻人幸免于难。

　　写实风格的《拿石榴的圣母》极其精彩，圣母位于正中，头顶金色光芒强调了天堂之光的闪亮，在背后蓝色布幔的衬托下，使圣母相对周围更加鲜艳明亮，观者所有注意力都集中在她的身上。

　　除了神话和宗教题材，波提切利的肖像画同样出类拔萃。

　　《年轻女子西蒙内塔·韦斯普奇的肖像》据说描绘的是艺术家的灵感缪斯女神-倾国倾城的西莫内塔。她的绝代美貌曾使很多人倾狂，最痴情的就是波提切利。可惜红颜薄命，她23岁因病离世后迅速被人遗忘。但波提切利没有忘。每当思念如潮，他就将“她”画出来。这幅作品中，年轻女子侧面示人，轮廓分明，头发拢在白色帽子里，深红色长裙隐约露出裙内白衣，结合配饰，彰显出贵族气质和理想之美。

　　《朱利亚诺·德·美第奇》则是为了纪念美帝奇家族中意外身亡的朱利亚诺。画中人物双目低垂的样子引人遐想，近景中一只小心谨慎的斑鸠停在干枯枝桠上，一身羽毛和画中人衣袖的颜色融为一体，寓意着无法告慰的哀伤。

　　此时的佛罗伦萨因为同时拥有波提切利、米开朗琪罗和达芬奇，艺术成就达到顶峰。但政治经济上却将迎来塌陷的临界点。1492年，随着美帝奇家族掌门人洛伦佐的去世，佛罗伦萨局势骤变，宗教极端势力掌权，波提切利艺术风格随即巨变。

　　这股灾难直接反映在《神秘的诞生》里：整体阴暗的色调完全不同于曾经的光明和欢快。无助的婴儿躺在白布上，预示着这块白布未来终会成为他的裹尸布，所处洞穴也容易联想到坟墓。一切都提醒着观者不仅仅要看到他的诞生，还要想到他的受难。

　　深受末世论影响的波提切利每况愈下，他不再热衷描绘世俗题材，而是越来越喜欢在画作中展露虔诚，以此寄托自己无法控制的虚无。

1510年，终生未婚的波提切利在贫困中离世，享年65岁。

　　一代文艺复兴顶流，寂寞而没。